漂得越遠學得越多，飛得越高摔得越重
- 從《美麗的磨坊少女》到《漂泊徒工之歌》

今年七月下旬，「室內愛樂台北」樂團將以室內樂的方式，演出馬勒的《旅人之歌》以及《第四號交響曲》。這兩首國內較少演出的曲目，反而是我自己比較想談論的，所以就將原先已排定在六月十五日，有關「馬三」的演講，先調開，換上了《旅人之歌》。

然而開講之前「必先正名」，我想把 ＂Lieder eines farenden Gesellen＂原先國內慣用的譯名「旅人之歌」，改譯成《漂泊徒工之歌》。這樣子的改換，為什麼是必須的呢？因為牽涉到歐洲源遠流長「徒工制度」的社會學意涵以及文化背景，沒有把這些弄清楚，聽馬勒這首獨特的樂曲，就如同隔靴搔癢。

馬勒二十四歲時完成的《漂泊徒工之歌》（1884年），如何反映出他年輕時期的漂泊的生活、失戀的情傷？這首結合獨唱與管弦樂的「聯篇歌曲」，如何賦予德文藝術歌曲新意？它如何兼容民俗的傳統與前瞻的創新，預現出馬勒日後慣有的雅俗共賞？除了是《第一號交響曲「巨人」》的前兆之外，這部早期創作又如何預示晚年的《大地之歌》？